MINAS TIRITH

Placebo

J'ai decouvert ce groupe quand le 2eme album est sorti. "Without you I' m nothing" est vraiment un album magnifique, leur meilleur album à ce jour à mon avis.

Le groupe Placebo est composé de 3 personnes :
Stefan Olsdal à la basse.
Brian Molko à la guitare et au chant.
Steve Hewitt à la batterie.
Tous les 3 venaient de pays très différents, ils se sont pourtant rencontrés au lycée, où Brian a demandé à Stefan et Steve de venir l'écouter jouer de la gratte...
De là est né un groupe, qu'ils nommèrent peu après... Placebo.
Pourquoi ce nom ? Parce qu'ils considéraient leur musique comme une 'substance curative sans effet chimique mais pouvant agir psychologiquement sur un corps ou un être'.
Ils commencèrent à enregistrer avec d'autres groupes mais devinrent indépendants en 1996 en sortant leur premier album : Placebo : un album tout simplement éponyme au rythme énergique avec des chansons qui ont d'abord étonné, mais que les gens ont apprécié au point de ne plus pouvoir s'en détacher! Certains ont été choqué par le look androgyne de Brian Molko, d'autres au contraire, en ont été attiré. A cette époque, Placebo a la réputation de jeunes rockeurs qui envoient chier la presse.
Enchaînant concerts sur concerts, Placebo produit une énorme surprise en sortant 2 ans après le 1er, son 2ème album : Without you, I'm nothing : un album marquant une véritable évolution, un changement radical. Les lyrics sont maintenant très sombres, très tristes, mélancoliques. Des fans seront déçus par ce nouvel album. La chanson 'Every Me and Every You' sera la chanson d'un film, ce qui remontera l'audience (déjà très forte) de ce disque. David Bowie fera même une reprise du morceau 'Without you I'm nothing'. Une autre chanson 'My sweet Prince' est devenu un hymne en Angleterre pendant les mariages !!!
2 ans après, 2 ans où Brian, Steve, et Stefan ont travaillé d'arrache pied, le 3ème album est dans les bacs : Black Market Music : Encore du changement !Un changement vraiment très étonnant! Cet album est parfois joyeux, parfois pas vraiment triste, mais... on va dire tristounet ! C'est bien plus éléctro, les fans sont ravis.Ils y retrouvent l'aspect furieux du premier album et l'aspect mélancolique du deuxième.


Mon album préféré du groupe : Without you I' m Nothing"

Green Day est un trio de punk-rock, originaire de Berkeley, Californie, formé en 1989 et composé du guitariste et chanteur Billie Joe Armstrong, du bassiste Mike Dirnt et du batteur Tré Cool. À l'origine, le groupe faisait partie de la scène punk à Berkeley en Californie et leur deuxième album Kerplunk attire l'attention, et c'est ainsi qu'ils signent avec le label majeur Reprise Records en 1993. C'est ensuite qu'ils créent l'album Dookie en 1994 qui remporte un immense succès. Green Day, avec d'autres groupes tels que Rancid et The Offspring, est également crédité pour avoir relancé l'intérêt du punk dans le monde entier.[1][2] Le groupe poursuit avec les albums Insomniac, Nimrod et Warning entre 1995 et 2000. Ces albums n'atteignent pas le succès commercial de Dookie, mais se vendent tout de même relativement bien. En 2004, le groupe sort l'album American Idiot, qui devient un succès commercial et critique, popularisant le groupe à une nouvelle génération.[3]

Green Day a vendu plus de 70 millions d'albums dans le monde entier[4], dont 25 millions aux États-Unis[5]. Ils ont aussi récolté de nombreux prix, dont trois Grammy Awards pour Dookie, American Idiot et la chanson Boulevard Of Broken Dreams.

Incubus est un groupe de rock alternatif formé en 1991 à Calabasas, Californie. Ses membres actuels sont Brandon Boyd (chants et percussions dont le djembé), Mike Einziger (guitare, Fender Rhodes), Ben Kenney (basse), Jose Pasillas (batterie) et Chris Kilmore alias DJ Kilmore (platines). Gavin Koppell alias DJ Lyfe (platines) et Alex Katunich alias Dirk Lance (basse) en sont des anciens membres.

Blink-182 est un groupe de punk rock américain, originaire de Californie et formé en 1992. Le groupe s'est séparé en 2005. De cette séparation sont nés deux nouveaux groupes : Angels And Airwaves et +44.

En 1999, Enema Of The State, leur troisième album, produit par Jerry Finn, remporte un tel succès qu'il propulse le groupe aux sommets des charts américains. Le groupe devient même très populaire dans l'industrie de la pop en général. L'album doit principalement son succès commercial aux chansons What's My Age Again?, Adam's Song et All the Small Things. Enema of the State s'est vendu en près de 16 millions de copies à travers le monde (dont 300 000 en France).[réf. nécessaire] Musicalement, ce troisième album est construit sur des mélodies classiques des groupes de cet époque (Nofx, Green Day, The Offspring...) en ayant toutefois pris soin de clarifier les sons et de simplifier les distorsions. Ce choix musical permet d'ouvrir le groupe à un plus large public mais est par la même occasion la source de nombreuses critiques de certains fans.

L'année suivante, en 2000, sort leur premier et unique album live The Mark, Tom, and Travis Show: The Enema Strikes Back. L'album contient les principaux succès des trois albums Cheshire Cat, Dude Ranch et Enema of the State ainsi qu'une chanson inédite enregistrée en studio : Man Overboard. L'album, tiré en édition limitée, est, depuis, devenu un collector particulièrement recherché. Pour parachever l'énorme succès de sa compilation, le trio californien participe à The Honda Civic Tour en 2001.

Le 12 juin 2001 paraît Take Off Your Pants And Jacket qui s'installe dans la continuité musicale et commerciale du groupe et se vend a plus de 8 millions d'exemplaires. Les premiers albums sont sortis en différentes versions incluant des bonus différents sur chaque version. Ces chansons, Fuck a Dog, Mother's Day et When You Fucked Grandpa sont considérées comme des chansons humoristiques sans grande valeur musicale. L'album contient toutefois des chansons plus sérieuses à l'instar de Time to Break Up, Don't Tell Me That It's Over et What Went Wrong.

Pour la sortie de cet album, une tournée européenne est organisée en hiver 2001 mais finalement annulée suite aux attentats du 11 septembre 2001. Repoussée en 2002, la tournée est finalement abandonnée quand surviennent des problèmes de dos pour Tom Delonge.

Après un an de repos et de séparation, un album plus mature et réfléchi voit le jour le 18 novembre 2003. Conçu comme une méditation intérieure du déclin romantique (a self-meditation on romantic decay), l'album inclut quatre succès : Feeling This, I Miss You, Down et Always. Selon Travis Barker, ne pas nommer l'album est un moyen d'y symboliser le renouveau du groupe.

Les critiques fustigent un son trop emprunté aux groupes The Police ou U2, et ce malgré d'incessantes mises au point des membres du groupe qui y voient une influence plus forte du groupe The Cure, argument soutenu par l'apparition de Robert Smith dans le titre All of This. Néanmoins, les puristes du groupe peuvent y retrouver des sonorités plus habituelles à l'instar des titres Go ou Feeling This.

Vers la fin 2003, le groupe s'embarque pour la tournée Dollar Bill qui connait un grand succès notamment en raison des prix bas des places pour les concerts (1$). Trois ans après sa sortie, l'album s'est vendu à près de 10 millions de copies à travers le monde.